玉石雕刻主要有以下进程：（1）相玉，就是从玉石的外表特征，去看一件玉石的全体外形，俏色以及纹理去判别一件玉石毛料的全体去构思规划，去细心的揣摩讨论想要体现的体裁，把原石做到构思共同做工精密，去考虑怎么样能体现出作者的构思和体现方法。（2）规划以及构思：依据雕刻师的幻想图画在玉石质料上用笔墨线条把著作的概括勾勒出来。
这是一个重复的进程，在雕刻师不断的规划中选取最好最合适的规划，这是雕刻中最要害的一环，也是体现雕刻师功底和规划理念最重要的一个环节，这是一个铢积寸累按部就班的进程。也是我国雕刻技能源源不停，不断进步的要害一环。（3）雕刻：是指玉器制品的详细雕刻制造进程。由于玉石反常坚固，要有铁质的有钻石沙的特别东西。
经过去皮，打胚，勾线条，顺光等工序。挖脏去瘤等工艺一点一滴雕刻而成。是一种非常谨慎的技艺，到达时而“小中见大”时而“以轻显重”时而“笼统适意”的特别技艺作用，使玉石雕刻生动形象有共同意境的作用。（4）抛光：将雕刻完结的玉器著作，用紫胶，木，葫芦，羊皮，钻石粉以及铜制的铊子，将玉雕著作的粗糙部位，打磨平坦润滑，经过钻石粉，使玉件显露出玉器光亮，溢润和晶亮的实质。
玉雕艺术属我国艺术类别之一，在体现方式上寻求逾越形似之外的神韵。玉雕艺术与我国书画是分不开的，创造进程画稿简直决议了著作的终究形状。经过画面的有限方式，幻想到无限的空间，真假结合，虚中有实，实中有虚。在真假二者之间，这是我国玉雕艺术所寻求的。要害问题是不在于雕刻画面多少，而在于玉雕规划者的创意独用。在动中求动，不如静中求动。
实中求景，不如空中求景。在真假结合之处，构建一个令人幻想的空间，使得景中有景，象外有象，赏识优异的玉雕艺术著作，犹如感同身受，渐渐的融入这个真假结合的妙境中，你会发现其间有一种荡气回肠的美。 我国古代有以艺载道的说法，技艺仅仅一种前言，一种手法，是到达“道”的东西，全部艺术方式都必须逾越“技”而走向“道”。
请问，古人是如何意识到金、银和玉的珍贵并且开发提炼出来的？
很多人都被古装剧骗了，明中期以前的古装剧，主角上个酒楼，随手掷出一个大银锭，“不用找了”，这都是骗人的。玉是中国特色，石美为玉，全世界只有中国有完整的玉文化。我们都知道，最初的交易形式就是物物交换，经过商品经济的发展，才逐渐出现了等价物，也就是货币。但以什么作为等价物，确实是经过长时间的筛选的结果。最初的时候羊、贝壳等都被当作等价物使用过。
