如果说线条是玉雕最独特的表现语言，那么最大程度展现玉质美的就是弧面了。一个好的玉雕作品，凸起的弧面一定是油润光滑，摸上去油润滑滑地，并没有扎手的感觉，同时还可以增加作品的浑厚感、饱满感和玉质感。要是说整体是最可以体现一个玉雕师独特的设计和完美的布局能力，那局部和细节就最能体会刀工、琢工、抛工、磨工的水平高低和细致程度。
一个玉雕作品，能把前面这两点都可以做到，就可以算是一个成功的作品了。但是工艺品好求，难求的是艺术品，要是想达到更好更高的境界，还需要继续走下去。第三，看神韵有许多人看玉雕，都会说，这个玉雕好，看起来特别有精神。其实这就是神韵了。一个作品一旦有了神韵，这个作品就被赋予了生命力一样。之前我们形容一个人画功了得，都会说他画中像活了过来，仿佛看到从画中走出来一样。
这就是画画的神韵了。在玉雕中，各种不同的玉雕会有不同的神韵特征。例如，如果玉雕是强调是人或者动物，就要“动势”、“传神”、“神气”，如果是强调山的，就要“气势”、“意境”、“气象”，如果是强调花鸟上，就要“态势”、“生机”、“意趣”……如果玉雕失去了神韵，眼睛是眼睛，，鼻子是鼻子，一旦组合起来，人不像人，动物不像动物，都不知道是什么，没精神，没灵气，假的要死。
因此，我们看玉雕的时候，一定要注意观察是否有灵气，看起来是否像活过来一样。如果是人物题材的玉雕，就看它的表情是否到位，身体是否自然，体态是否端庄等，看它是否可以体现出情感。如果更复杂、高级一些，就是表达在这个作品的内涵上。何为内涵，就是集中表现在精神和情感领域上面，而不是在外表现。追其根本，立意就是物外之情、玄外之音、画外之境。
如何从雕刻工艺上看玉雕作品好坏？
雕刻的“工艺”要分开来看一、“工”比较直观，就是看工匠的手艺细致程度，比如对称，线条一致，横平竖直，面、线顺滑等等。一般人通过一定时间的练习，基本都能达到。二、“艺”的内涵就多了去了，能称得上雕刻作品的基本属于艺术范畴。首先要有美感，合适的形体和转折。艺术品的表达方式很多，但是能传递信息的作品一定很棒。
学做玉雕难不难，需要注意些什么？
要时间的，只要有心，都能学好。俗话说4年出师，10年成事，雕工是需要时间去沉淀的，需要大量的实践，才能很好功法。但是要成为大师，就得要有这一方面的爱好，只有自己喜爱的事，才能全身心的投入进去。而雕刻本身就是一种创作，需要对原石的完全理解，根据原石的本质，赋予它最具灵性的状态。利用它的本身形态去创作，才能最大的利用石材。
为什么有人说“人物题材的玉雕作品最难雕琢，最显功力”？
关于这个问题，笔者认为：一块上好的玉料，雕刻大师最先考虑的题材就是人物雕，因为人物玉雕作品最耐看，最难雕琢，最显功力，最具艺术性，经济价值、投资价值和收藏价值在同类玉雕作品里头最高！人物雕琢不但要表现其形，更要表现其神。在人物塑造过程中对人物形体、面部、手部、衣纹等细节的处理要求也是最难把握的。因为人是有思想的，有动作的，有神态的，要表现出神形兼备非大师不敢轻易下刀，时下上等玉料非常稀缺和珍贵，一块上等的公斤级和田白玉籽料动辄上百万元，很多人都不舍得那样雕了。
再一个就是人物题材玉雕对玉质的要求非常高，要求温润、细腻、致密、无绺、无裂、无杂质，而且块头较大。一件成功的人物玉雕作品必定是好料好工，好工又能使作品锦上添花，否则毁于一旦！表情神态是人物雕刻中最为难把握的一环，也是最重要的一环。怒，则眉头紧锁，眼睛又大又圆，嘴角下斜紧闭；喜，则眉开眼笑，眉头舒展拉开，眼睛细长，嘴角上翘微张。
所以说开脸的好坏非常考验雕刻师的美学设计艺术功底，也决定这一件作品的成败。俗话说“三分料七分工”、“玉不琢不成器”，料子固然重要，但雕工则能起到画龙点睛的作用！人物玉雕发展到现在，造型越来越新颖独特，在制作上也越来越讲究，精雕细刻，更加注重根据玉的颜色形状来顺势而为，力求玉的价值最大化，在人物上力求反映现实，追求人物玉雕的内在美、意蕴美和造型美的完美统一。
玉雕人物一般可分为仕女、老人、佛像和童子四种风格的人物类型。这几种类型的雕刻技法和所表现的风格是各不相同的。玉雕仕女表现古代女性形象，包括飞天、嫦娥等传说中仙女，往往突出靓女的顾盼有致。从仕女裙褶飘逸、笑不露齿、步不露足的身形姿势中，我们可以读出这些形象所表达的“艺术语言”，以此领略她的仪容风采和内心意向。
