严格来说，这一时期的油画并不是使用现在的油画材料，而是使用丹佩拉的技法。油画颜料发明的漫长过渡期，当然也可以称为西方油画的早期阶段。15世纪的佛兰德画家范艾克在前人的基础上发明了油画材料，使油画更加完善。油画湿的时候看不出颜色有什么变化，但是油画干了的时候可能会稍微变色。
哪个国家的油画最有名？俄罗斯油画对世界油画艺术有什么影响？
平心而论，当然是欧洲文艺复兴的起源地意大利的油画最有名了。达芬奇一幅蒙娜丽莎的微笑名扬天下，最后的晚餐更是西方人家喻户晓的传奇！还有，去意大利旅游，米开朗基罗的雕塑，是一定要合影的！虽然俄罗斯远在东欧，但是文艺之风浩浩荡荡，仍然能够吹到莫斯科，俄罗斯如沐春风，俄罗斯艺术一片繁荣，人才辈出，一代接一代艺术家崭露头角，如拉祖莫夫，米拉沙维奇，亚托申科，塞多夫等，许多作品举世闻名。
油画有没有存在的必要？
应当肯定说非常有必要听听专业导读油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画，后经尼德兰画家扬凡艾克对绘画材料等加以改良后发扬光大。到现在油画在西方已有五个多世纪的历史了。从1581年利玛窦携天主圣母像到中国，开始了中国的油画历史，后来康熙年间，传教士郎世宁潘庭章艾启蒙等以绘画供奉内廷，从而把西方的油画技法带入了中国。
清末维新戊戌变法后，许多青年学子先后赴英国法国日本等国学习西洋油画，他们归国后带来了西方及日本先进的教学方法及理念，并先后设立了各种美术学校及高等学府艺术科，培养了大量绘画人才，可以说他们是真正开创了中国的油画历史，从那时到现在也有一百年的历史了。一百年啊，弹指一挥间。我们的社会却发生了翻天覆地的变化。
经济科学文化日益现代化，但今天艺术终结论，油画的日益边缘化等问题不断地困扰我们。从照相机的出现，随后电影业与现代印刷术突飞猛进，画册，杂志，电影，广告，全方位占据了大众视觉生活。西方五六十年代，波普艺术彻底解除了复制图像与手工绘画的藩篱，图像可以被视为绘画，绘画也可以被视为图像，其后果，是加速了传统架上绘画的边缘化。
正如陈丹青所言假如不是危言耸听的话，促使架上绘画日益边缘的艺术，不是行为与装置，而是多媒体艺术，因为二者的工具技术与美学虽然完全不同，但其作品，都是平面的二维的。随着当代我们生活日益的现代化，我们已经进入了多媒体的时代，无可否认架上绘画进一步的边缘化了。但问题是当代油画已经失去了其存在的依据了吗？回答是否定的，从当代油画的现实发展以及油画市场的繁荣我们就可以得出结论了新华网报道2011年，中国油画及当代艺术市场回暖趋势明显。
据雅昌艺术市场监测中心统计数据显示，今年春拍，油画及当代艺术的上拍量为6442件，成交量为4123件，成交总额为35.46亿元人民币，较2010年秋拍增加了6.11亿元，环比增长20.82%。那我们就应该进一步明确的理解油画的存在价值，以便我们能够更好地促进这种艺术形式在中国的发展。一，油画有着反映社会生活，认知，教育，和审美功能 我想这四项功能是大家熟知的，油画能够反映现实的生活，表现真实的人性。
通过典型的形象反映生活，欣赏者从不同的美术作品中认识不同的时代不同国家不同民族的具体生动的生活场景，从而认识真理，认识历史，认识现实。这就是油画的认识功能。油画不仅能反映现实，而且还会体现出作者对现实生活的评价，以及自己的理想和愿望，表达自己对人生与世界的体验和感受，从而影响受众。这就是其教育功能。
还有一个更重要的功能——审美功能。油画能引起人的兴奋感，使人感觉到、感受到美。这种效果叫做审美效果，或者审美效应。当然，这些功能也是其他影像文化所具备的，比如照片、电影等等。这些功能已经不能让油画成为它存在的理由，因为其他媒介比它更有优势，比如摄影更方便，而电影则有更强大的反映社会生活、认知、教育、审美的功能。
